Top.Mail.Ru
 
Статьи

Полное руководство по рисованию волос в стиле Cel Shading

Cel Shading — техника, которая чаще всего ассоциируется с аниме и мангой. Она проста в своей основе, но требует внимательности и аккуратности. Особенно это касается прорисовки волос: именно они задают характер персонажа, делают образ живым и запоминающимся.

В этом материале мы подробно разберём процесс окрашивания волос в аниме-стиле: от первых теней до завершающих штрихов. В примере я использую Adobe Photoshop, но приём подойдёт для любых графических редакторов, где есть инструменты выделения и работа со слоями.

С чего начинается работа: поиск света

Ни одна причёска не будет выглядеть реалистично без правильно подобранного освещения. Прежде чем приступать к рисованию теней, задайте себе вопрос: откуда падает свет?
  • Если сверху — получится естественный эффект, напоминающий солнечный свет.
  • Боковое освещение добавит драматизма.
  • А свет сзади придаст рисунку необычный и даже немного театральный вид.
Я чаще всего выбираю верхнее направление света: оно проще для понимания и привычнее глазу. Мы каждый день видим, как предметы освещаются сверху, поэтому представить падающие тени гораздо легче.

Первый этап: накладываем базовые тени

После того как направление света определено, можно переходить к работе с объёмом. Самый первый шаг — это базовые тени.

Для них подбирайте оттенок, который будет сочетаться с цветом волос. Я предпочитаю использовать слегка холодные тона, например, #aea5b8. Они хорошо смотрятся и подчёркивают глубину формы.
Важно помнить: волосы состоят из множества прядей, но задача художника — не прорисовать каждую по отдельности, а показать общий объём. Используйте крупные области заливки, чтобы обозначить, где свет перекрывается массой волос.

Прорисовка фактуры: линии и пряди

Когда общая форма задана, пора переходить к деталям. На этом этапе волосы начинают оживать.

Я рекомендую работать инструментом «Лассо»: с его помощью можно выделять длинные формы, напоминающие пряди. Тяните их от корней до кончиков, слегка меняя толщину — это создаст ощущение движения.

Очень важно, чтобы линии подчёркивали направление волос. Пряди должны выглядеть так, будто они следуют за потоком. Для пышных причёсок используйте широкие и массивные элементы, а для гладких — более тонкие и вытянутые.

Формирование объёма: создаём основу причёски

После базовой заливки нужно сосредоточиться на придании причёске реального объёма. Для этого комбинируйте большие заливки и дополнительные формы теней.

Не бойтесь заполнять обширные области. Сейчас цель не в том, чтобы детально прорисовать каждую прядь, а в том, чтобы волосы «держали форму». Именно этот шаг создаёт фундамент для всех последующих этапов.

Уточняем глубину: второй слой теней

Когда базовый объём уже читается, можно сделать волосы ещё выразительнее. Для этого используется второй слой теней.

Главное правило: новые тени должны быть компактнее и темнее. Их задача — подчеркнуть зоны, куда свет почти не попадает: например, углубления между прядями или участки у корней.

Не нужно перегружать весь рисунок — работайте выборочно. Если всё затенить одинаково, изображение станет плоским. Лучше сделать меньше, но с акцентом. Это придаст причёске реалистичность и убедительность.

Завершающий этап: проверка результата

После того как все тени нанесены, обязательно оцените работу в целом.

  • Смотрится ли причёска объёмной?
  • Читаются ли отдельные пряди?
  • Соответствует ли направление теней выбранному источнику света?
Полезный приём — перевернуть холст по горизонтали (в Photoshop: Image > Image Rotation > Flip Canvas Horizontally). Это позволяет взглянуть на картинку свежим взглядом и заметить возможные ошибки в симметрии и пропорциях.

Когда результат вас устраивает, работа считается завершённой. Сохраните файл, покажите друзьям или поделитесь в социальных сетях.
Цел-шейдинг — техника, в которой важна ясность и последовательность. Она не требует чрезмерного количества деталей, но позволяет создать эффектную и запоминающуюся картинку.

Правильная работа с тенями помогает:
  • передать форму волос;
  • подчеркнуть стиль персонажа;
  • добавить глубину и динамику иллюстрации.
Даже если вы новичок, пошаговое выполнение этих этапов сделает процесс увлекательным. А со временем вы научитесь экспериментировать со светом, пробовать разные стили теней и находить собственные приёмы.
Матвей Соловьев
Автор статьи и редактор журнала Dattebayo
Вам также может понравиться